MOSAIC.

 “PRE-PRODUCTIE”

Na gesprekken met de dansers wist ik dat ik een abstracte, donkere visuele stijl wilde neerzetten waarin de beweging volledig centraal staat. Na de locatie-reccé kozen we voor diepe, cinematische zwarttinten in combinatie met een rood-tegen-blauw kleurpalet. We werkten de shotlist verder uit, stemden alles af met de gaffer en waren klaar om te draaien.

“PRODUCTIE”

De shoot verliep ontzettend soepel. De cameracrew had direct een goede klik met de dansers, waardoor er een fijne, creatieve samenwerking ontstond met volop ruimte om te experimenteren. Ik ging de shoot in met een duidelijke visie, maar wist ook dat dit precies het soort productie is waarbij een groot deel van de magie op de set ontstaat. Mijn rol was om alle juiste ingrediënten samen te brengen, ruimte te geven aan wat er op de set ontstond en die spontane momenten samen met de crew te herkennen en vast te leggen.

“MONTAGE”

Dit was de fase waarin ik wist dat ik volledig los kon gaan. Gedurende het hele proces voelde ik het volledige vertrouwen van iedereen die erbij betrokken was. Dat gaf mij de vrijheid om er echt iets bijzonders van te maken.

Sebastian, de muziekproducent, zette meteen iets in beweging toen hij zijn eerste versie stuurde. Vanaf dat moment bleven we ruwe versies, ideeën en feedback over en weer sturen, waarbij we het project steeds naar een hoger niveau probeerden te tillen.

Ik heb mezelf volledig in de details gestort. Elk effect moest een reden hebben en bijdragen aan het geheel, zonder dat de focus ooit van de dansers en hun beweging afleidde.